呉地の民謡や民話は総称して「呉歌」と呼ばれ、呉文化の重要な一部を成しています。呉歌は江蘇省東南部で発祥し、濃厚な民族性と地域性を持つ民間文学・芸術であり、その歴史は3200年以上にわたります。呉歌は「歌」と「謡」に分かれ、その内容には恋歌や労働歌、時事歌などが含まれます。また、音楽形式に基づいて、呉歌は命啸、呉声など六つの種類に分けられます。 江南地方独特の民謡形式である田山歌も呉歌の一種で、主...

滬諺（こえん）は、中国のいくつかの有名な方言諺の一つで、その中心的な流行地域は上海の陳行にあります。そのため「陳行諺語」とも呼ばれることがあります。近代に入ってから、1918年に地方性諺集の第一冊である『越諺』が出版され、その後、1921年に上海で『滬諺』が刊行されました。『滬諺』は中国近代の著名な民間諺語集として、学界から大いに注目を浴びました。その内容は、時事、修養、事理、社交、生活、郷土、生...

江南絲竹（こうなんしちく）は、江蘇省南部、浙江省西部、上海地域に広く流行している伝統的な絲竹音楽の総称です。この名称は、二胡、揚琴、琵琶、三弦、秦琴、笛、簫など、主に絲竹類の楽器で構成された楽団に由来しています。 明代の嘉靖・隆慶年間、魏良輔を中心とする戯曲音楽家たちは、太倉南碼頭で崑曲の水磨腔を創作するとともに、張野塘を中心人物として、完整な絲竹楽団を結成しました。彼らは工尺譜を用いて演奏し、...

銅鑼と太鼓の芸術は、中国において広く見られる民間楽器の演奏形式で、河北、天津、山西、上海、河南、湖北などの地域に広く伝承されています。各地で使用される楽器は若干異なりますが、一般的には銅鑼、太鼓、鉦、シンバルなどの大きな音量を持つ打楽器が中心で、リズムは激しく鮮明で、演奏の場面は壮大で、芸術スタイルは勢いがあり、力強く熱烈なものが特徴です。主に民間の祝典や儀式の場面で演奏されます。 松江古戲樂は...

龍舞（舞龍）は、中国で最も広く分布し、深い影響を与えてきた民間舞踊の一つであり、民間では「耍龍（シュアロン）」、「耍龍灯（シュアロンデン）」、「舞龍灯（ウーロンデン）」とも呼ばれる。この舞踊には多様な表現形式があり、異なる民族や地域によって、そのスタイルは大きく異なる。 龍舞は、龍の造形によってさまざまな種類に分類される。布龍、紗龍、紙龍、草龍、銭龍、竹龍、棕龍、板凳龍、百葉龍、荷花龍、火龍、雞...

上海剪紙は20世紀初頭に登場し、当時は主に門箋、靴飾り、刺繍の型紙として使用されていました。約100年の歴史的変遷を経て、上海剪紙は独特の「海派」スタイルを形成しました。 王子淦（おうしがん）は「海派」剪紙の代表的な人物であり、彼は伝統的な技術を受け継ぎながら、北方剪紙の豪放さと南方剪紙の繊細さを融合させ、強い芸術的個性を表現しました。彼の作品は簡潔で誇張があり、装飾性が強く、花鳥、魚虫、飛禽走...

顾繡（こしゅう）は、明の嘉靖三十八年に松江府の進士である顧名世の子、顧匯海の側室である繆氏によって創始された、江南で唯一の家名を冠した刺繍技法の流派です。顧名世の孫の妻である韓希孟は絵画に長けており、独自の針法と色彩の工夫を用いることで、この刺繍技法の芸術的品格を大いに向上させました。これにより、顧繡は「画繡（がしゅう）」とも称されるようになりました。 明代崇禎年間の『松江県志』には、「顧繡は小...

海派黄楊木彫は、上海開港期に生まれた彫刻芸術であり、1世紀以上の発展を経て、成熟した海派木彫芸術のスタイルを形成しました。20世紀の二、三十年代には、土山湾工芸院で学んだ徐宝慶が70年以上の修練を経て、地域特色を持つ海派黄楊木彫の芸術体系を発展させ、彼とその弟子たちは海派黄楊木彫の代表的人物となりました。 海派黄楊木彫は、西洋の写実彫刻技法と中国の伝統的な彫刻技法を融合させ、伝統的な題材と現実的...

嘉定竹刻の工芸は、上海市嘉定地区に伝わるもので、嘉定は上海の北西部に位置し、北は浏河に接し、竹が豊富に産出されます。嘉定竹刻の技術は明代の正徳、嘉靖年間（1506-1566）に朱鶴によって創始され、主に嘉定県（現在の嘉定区）内で伝承されました。 朱鶴は書画の芸術を竹刻に取り入れ、透彫りや深彫りを特徴とする「深刻技法」を創り出し、竹刻を独立した観賞芸術にまで昇華させました。彼の息子である朱纓、そし...